丙午马年春节，我们以艺术为媒，开启一程特殊的“寻马”之旅。不需要赶赴辽阔的草原，也不用亲临喧腾的赛马场，而是走进一方舞台，在音韵与舞蹈中，体悟骐骥千里的非凡气度，感受华夏儿女快马扬鞭的精神风貌。
总台央视记者 俞悦：在国家京剧院的排练厅，演员们正为春节期间演出做着最后的准备。马年寻马，让我们先在国粹的东方美学中，看身段、观台步、品眼神。
国家京剧院副院长 田磊：马鞭就代表马，各个颜色的，有黑色的马，有关羽骑的赤兔胭脂马，红色，还有秦琼骑的马，比如说黄骠马，还有赵云骑的，比如说白马。
在传统京剧表演体系中，“马”的意象尤重写意传神，最核心的表演程式就是“趟马”。演员手持马鞭，靠着圆场、翻身、亮相这些身段，就能把骑马的姿态生动表现出来，有单人趟马、双人趟马，也有多人组合表演。不管是疾驰、勒马、缓行，还是牵马、系马，每一个动作都有规范；马鞭怎么拿、怎么扬、怎么收、怎么放，每一个细节都具有章法。
展开剩余79%小小马鞭，看似简单，实则蕴含着京剧表演之大学问。自上马徐行以至于驰骋，处处皆有法度。而在不同剧目中，“马”的表现方式更见灵动多变，因戏而异，因人而异。
其实，京剧里的“马”，不只在动作里，更在唱腔和念白之间。从金戈铁马的疆场传奇，到英雄人物的豪情壮志，舞台上的马，早已成为角色情绪与精神气质的化身。
总台央视记者 俞悦：从梨园身段到弓弦的律动，说到和春节相配的民乐，您一定会想到《赛马》。
《赛马》是二胡演奏家黄海怀先生根据民间音乐素材改编创作的经典曲目，它以磅礴的气势、热烈的气息和奔放的旋律，生动描绘了草原上赛马时的壮观场面，成为中国民族音乐中家喻户晓的代表作。
作为中国民族乐器中极具表现力的弓弦乐器，一把二胡，仅凭运弓的轻重、快慢，就能让马蹄声、马嘶声跃然耳边，将骏马的奔放与灵动表现得淋漓尽致。而这份灵动，离不开演奏者的匠心打磨。
北京民族乐团高胡首席、拉弦乐声部长魏笑妍：我们通过二胡来模拟马蹄以及马嘶鸣的一个特殊的技法，就像马蹄声、马叫声，从而展示出马这种动物的特点。《赛马》这首乐曲的旋律是非常慷慨激昂、积极向上的。每当演奏《赛马》的时候，我们的心情也非常激动热烈。
演奏者将新春的喜悦与对未来的期盼，融入每一段激昂的旋律。这不仅是对骏马驰骋的生动描摹，更是中国人奋进精神与美好祝愿的深情表达。
总台央视记者 俞悦：旋律里的万马奔腾，同样可以在舞台上生动呈现。这里是中央民族大学，也是舞蹈《奔腾》的诞生地，让我们一起在灵动舞步中继续寻找“马”元素吧。
作为中国当代民族舞的经典，舞蹈《奔腾》虽没有具象的马，但舞者们通过抖肩模拟马的驰骋，以扬臂展现马的昂扬，以踏跳传递马的力量，完美诠释了骏马的奔放与草原的辽阔。
中央民族大学舞蹈学院院长 姜铁红：一开始一个人的时候，从太阳冉冉升起，骑着马像慢镜头一样，然后五个人，一群人慢慢随着太阳的升起，阳光明媚，在草原驰骋。我们只有不到20个人，但是要跳出万马奔腾的气势，一群马有前有后正驰骋追逐，我就退，跳完我再往前走。他们再退，感觉前后角逐，那种前进的状态感在整个草原上。有强有弱，有静有动，有快有慢。
每一个发力的瞬间，都是马的奔放与豪迈；每一次舒展的肢体，都是民族的坚韧与奋进。当群舞奔腾而起，我们看到的不仅是舞蹈的美感，更是舞蹈演员们传承的草原精神。
中央民族大学舞蹈学院院长 姜铁红：我们不仅仅是表现马的精神，更是表现马背上人的那种精神。我们怎么在这个时代更加坚强地坚持着，守护着，勇往直前，这种精神一代代传承下去。祝大家马年吉祥，万马奔腾，马到成功！
（总台央视记者 俞悦 董良言 吴经伟）
（央视新闻客户端）
编辑/汪浩舟
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